Siempre que se menciona un Render Interior hay que saber que dentro de esta clasificación también se está hablando de tiempo, dedicación, paciencia y felling, estos elementos son las herramientas esenciales que lo conforman, ya que sin estas cualidades no es posible obtener un render fotorrealista.
Es por esto mismo que en esta ocasión les hablaremos de lo interesante que puede ser crear un Render interior, e ir desde los puntos más básicos pero importantes, hasta las cosas más complejas y específicas, que no debemos dejar de tomar en cuenta.
Un Render interior sirve para ver poder observar espacios específicos que han sido solicitados por un cliente, entre ellos puede ser el caso de una: Sala comedor, vestíbulo, recamara principal, cocina, baños o closets vestidor. Teniendo entre sus ventajas la capacidad de transmitir y resaltar los colores, decoración, acabados, iluminación, mobiliario, ambientación, tipos de pisos, etc.
También es importante saber que el Render interior nos ayuda a comprender la espacialidad, la decoración y relación que existe entre un espacio y otro, o las configuraciones de funcionamiento que pueden existir en diferentes casas.
Cabe mencionar que cada persona tiene un estilo y metodología de trabajo para crear Renders, es por eso que nuestras sugerencias siempre están acompañadas con la idea de cada persona busque su propia firma para sus Renders, porque puede haber muchas ofertas en el mercado, pero sin duda, habrá personas que encuentren en su estilo aquello que están buscando en una representación digital.
En nuestra oficina siempre hemos considerado que crear un Render interior requiere de una metodología compleja, esto se debe a los espacios reducidos y pocos accesos de iluminación, es normal que les consuma bastante tiempo el realizar pruebas de renderizado, por lo general es muy complicado trabajar estos Renders con una configuración ya prestablecida, ya que cada espacio es diferente, cada espacio cuenta con un numero de luces, con un numero de vanos, ventanas, lámparas decorativas, muros y alturas diferentes a considerar con diferentes colores.
El proceso de un Render interior es bastante interesante para ir avanzando rápidamente a mejorar la calidad de tus Renders, pero hay que tomar en cuenta que es un proceso largo y tardado debido a las múltiples tareas y funciones para ir realizando pruebas para crear el Render, después de hacer lo ya antes mencionado en otra publicación, que son estos diferentes pasos como: crear el modelo 3d, referencias fotográficas, Texturizar, Posicionamiento de cámara, ambientar con muebles, adornos, luces y colores.
Se podría iniciar con la parte de análisis de Referencia fotográfica, que este paso está basado en analizar el comportamiento de la iluminación diurna y nocturna sobre los materiales de un Render.
Las pruebas de iluminación, estas pruebas pueden ser algo tardadas, porque tenemos que fijarnos e ir analizando los diferentes tipos de luces que tenemos en la escena, es muy importante tomar en cuenta como la iluminación va modificando nuestra escena y se va creando de manera gradual.
En la parte de pruebas de iluminación nosotros usamos, el vray sun o sol, la luz global o enviroment, las luces de techo, la intensidad de la iluminación se va ajustando, modificando para llegar al resultado final, un punto importante de nuestra oficina es que nosotros no manejamos valores específicos para crear un Render, nosotros solo vamos observando el Render y hasta que vaya cumpliendo con nuestro sello o firma dejamos de modificarlo, no hay un número específico de pruebas a realizar, como les hemos comentamos cada oficina de Renders tiene sus parámetros y metodologías para ser mas rápidos, como vayan practicando se les ira haciendo más rápido y fácil crear un Render profesional o Render final.
Otro de los detalles a tomar en cuenta es que cada empresa tiene una forma o estilo para crear un Render interior, hay oficinas de Renders que tratan de crear un “Render purista”, a si le llamamos en la oficina a un Render que respeta las leyes naturales de iluminación y las luces artificiales requeridas en el plano de iluminación sin alterar el espacio, utilizando luces de ayuda.
También es válido hablar de muchas oficinas que van alterando los espacios con demasiada iluminación artificial inexistente, colocando varios vraylight, hasta dos HDRI, esferas internas de iluminación, a cada mueble o adorno se le va agregando pequeños vraylight para crear su contorno más visible, y así varios tipos de trucos de un Render, también las sombras, los contrastes, la calidez, demasiado ruido, rebotes de luz, materiales quemados, etc. A esto solemos decir que forman parte de este estilo de Renders no puristas, pero de buena calidad. esto para muchas personas puede no importar, ya que lo importante en un Render es que sea impactante y que funcione como herramienta de marketing.
Dicho lo anterior, también debemos recalcar que no se trata de ser un Renderista purista o no, no podemos saber quién es purista o no o si es bueno o malo, solo podemos decir que la única meta es que al momento de entregar un producto o servicio sea de total satisfacción para sus clientes y que el cliente este contento con el trabajo obtenido. al final cada cliente tiene una manera de percibir y analizar una imagen, solo tratemos de buscar un equilibrio y ser originales con nuestro estilo al momento de crear un Render profesional.
En algunas platicas a las que hemos asistido siempre se habla de esta forma de iluminar mediante planos de iluminación acentuando diferentes espacios, también creando temperaturas de color diferentes en el mismo espacio ya que esto para el ojo humano causa diferentes emociones, al ver estas temperaturas de iluminación cálidas o frías, esto es un punto importante a considerar , ya que muchas veces sin importar podemos estar cambiando la iluminación sin darnos cuenta, es por eso que siempre hacemos énfasis en contar referencias reales de fotografía para poder entender mejor como funciona la iluminación en un Render interior o en un Render exterior , y como la iluminación impacta en las texturas y como también la iluminación puede crear otro tipo de atmosferas en el Render.
Otro punto importante en el Render interior, es la calidad de la textura, ya que en la mayoría de las ocasiones los espacios son más reducidos y la cámara se encuentra más cerca de los muebles o de los adornos y es más fácil apreciar mejor sus materiales.
El posicionamiento de la cámara en el Render interior puede variar dependiendo el cliente, nosotros acostumbramos a utilizar una altura de la cámara a 1.2m esto nos hace tener un sentido de permanencia en el lugar, al estar más cerca de los muebles y objetos también nos crea un sentimiento de identificación con nuestro hogar, otro punto importante a considerar es pedir opinión a al cliente del posicionamiento de la cámara para mostrar lo que el considere interesante en el espacio, hay que colocar varias cámaras e ir moviéndose para encontrar la mejor toma, hacer diversas pruebas con la cámara también es importante para ir ajustando, iluminación, texturas, colores, altura de muebles, leyes de fotografía, etc. Por eso siempre hablamos de referencias fotográficas ya que en ellas puedes observar también la altura de la cámara.
Una Pregunta que nuestros alumnos constantemente nos hacen durante los cursos es: ¿Un Render interior es mejor ambientado con muchos adornos o sin adornos?
Y es que no hay una respuesta exacta y todo depende del cliente, nosotros tenemos clientes que quieren ver hasta el tenedor y el servilletero asentado en la mesa del comedor, o que en la cocina haya una Sarten, cajas de cereal, platos, todo este tipo de detalles que dan la sensación de que la casa ya es habitable y que a si se va a ver cuándo vivas ahí. Por otro lado, tenemos otro tipo de arquitectos que nos explican que ellos no venden adornos, ni decoración, ni mobiliario ellos venden Arquitectura y Espacios, entonces ellos están en desacuerdo en ambientar tanto los espacios.
En nuestra experiencia como oficina de Render creemos que las referencias fotográficas reales son parte del crecimiento de un Renderista, sumado a lo ya mencionado, mientras más practiques y más Renders se tengan realizados, mas feelling y velocidad se irá adquiriendo. Después de hacer un análisis de estas referencias fotográficas es importante como ya les mencionamos tener un criterio propio para crear un estilo personal o marca personal, y tener diferenciadores con tu competencia, algunos diferenciadores pueden ser, la adquisición de modelos 3d nuevos, actualizar tus muebles, actualizar tus texturas, actualizar tu vegetación, para tener cosas que te caractericen.
Todos estos pequeños detalles harán que tus Renders sean diferentes a los de la competencia.
Bueno con todo esto nos despedimos esperando que toda la información sea de su mayor utilidad, y con esto aprendan a ser más específicos y rápidos al momento de crear un Render, ya que algunas veces tenemos un mundo de ideas y de dudas, y todas estas cosas nos dificulta al momento de comenzar, como bien les hemos mencionado es ir llevando paso a paso y tener paciencia para poder llegar al punto final que este es crear un Render fotorrealista, este producto de gran impacto visual les ayudara a aumentar sus ventas y a venderse de una manera más profesional.
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